——浅析何正明先生山水画艺术    张本平

　　陕西省青年山水画家何正明先生的山水画作品，创作脉络清晰，主体人生体验在作品中表达充分，个性语言日渐成熟。从作品中，能体会到他对生活的思考和体验，生命情绪在作品中得到自然流露，彰显着“清新恬淡、飘逸灵动”的艺术魅力，从而诠释着他的心灵感受，抒写着他对生活的热爱与赞美，传达着他对山水画艺术的独特理解，体现着他的艺术至高境界。

　　二十年磨一剑。据笔者了解，何正明先生二十年来无论是在生活环境，还是在人生际遇方面，都经历了较大的落差和频繁变动，从对艺术风格的取舍之中，表现着他心境灵魂的洗涤过程。正基于此，才有他对艺术的最深体会，从而形成了其个人的美学感受和山水画艺术特征。何正明先生是一个个性坚韧、敢于挑战、百折不回的人。无论是绘画创作，还是做人做事，他都始终心恒如一，积极进取，勇于创新。二十年的山水画创作循序渐进，细心研究，渐入佳境并终有所成。家乡秦岭山水是他创作的母题，也一直是他情感的归宿，寄情于山水自然，体现于作品的本质之中。这种立足于真山真水的思想深层的精微而大气的表现，反映了他作品的风格迥异、品类繁复而艺术境界皆正大高古，气韵悠长。从前瞻性的意义上说，何正明先生的山水画艺术实践又说明了“语境”的变化所带来的传统水墨语言的自我更新，从而使一种新颖的艺术风格伴随着理性的融入，成为真正意义的创造型水墨山水，它既具有民族艺术的精神风骨与现代活力，又有肃穆庄严与运动感。无论是他早期还是当前的作品之中，他一直在努力寻找故乡山水。对生活的归属和对美好未来的憧憬与守望，表达得含蓄而有深度。由此，他积极主动地进行当代文化的自我诠释、建构与想象。有了融会贯通的思考，二十年的历练修为让他山水画创作和艺术情感的体验在主观和客观之间相交融、相流通、相统一。这一心路历程在其作品中随处可见。作品中一种淡淡的孤寂感悄悄弥漫而来，是乡愁、是冥想，笔者觉得也是一种希望的闪现，又是一种理想追求的悄然流露。丰富的生活经历和长期的实践积累使他整个情绪和思维确立了发展的方向，才使其对美的物象创造，才有了新的坐标。九十年代以来，何正明先生把自己的全部精力凝聚于笔端，以笔为舵，以纸为舟，倾情笔墨，恣肆心声，尽情于艺术之海里畅游。他坚持在认识传统、理解传统的基础上，与传统文人画的“游戏”笔墨趣味拉开距离，从细微淡泊的心绪图式转向广阔的现实天地，从简约淡泊走向雄健博大。他依据笔墨的可变性回归到到民族文化“重、拙、大”的精神传统之中，构建起自己现代山水画的表现形式与语言。他的作品，自《万山红遍》、《山居秋瞑诗意图》、《家乡五月》至《平安中国》、《春雪》、《白云生幽谷》、《冬河静静流过》、《秦岭雪景》等，都显示了他在绘画材质制约下借题发挥的能力，给人印象深刻的是，这些作品都表现出他对传统笔墨程式的解构与重组表现为气势宏大、视野开阔、内涵丰厚的精神与诗情气象。

　　何正明先生是在漫长岁月中甘于沉默的山水画家。他对艺术虔诚，为人低调，其少儿时代对绘画艺术的迷恋，直至对祖国山水的情有独钟使他成长为真正的山水画家，可知其艰辛。沉默是生活积累、艺术耕耘；沉默的过程是他探索和研究自己所选择山水画艺术道路的历程；是他凭借毅力和意志，一步一个脚印地攀登山水画艺术高峰的见证。沉默愈久，艺术造诣愈深，爆发的力度愈强。《当代国画名家》画集的出版及“水正山明·青年画家何正明山水画展”的举办，是他在沉默后爆发出来的艺术火花。这火花浓烈、鲜明、灿烂，是他沉默奋斗的艺术硕果。这硕果让中国山水画坛为之一亮，成为长安山水画艺术园地里一朵奇葩。

　　从新作《忽闻山雨来》、《野渡无人舟自横》到《春、夏、秋、冬》四季山水的描绘，笔者看得出，随着创造性思维模式的延伸，其相应的艺术语言随之更新。何正明先生始终强调以“意象”为核心的用笔程式，大大丰富了笔墨在新语境中的自由发挥。其更喜欢 运用“意象”叠加的方式，有利于扩大笔墨语言的多义性与耐人寻味的形式美感的表达。飘浮的流云、清澈的山泉，葱茏的树木、连绵的群山，大自然的神奇造化藏其胸中，因而使他的笔下创造出了一种全新的、富有形式美的个性语言。

　　何正明的笔墨灵性与风采都反映在语言形式与结构的“转换”中，他竭尽全力拆解、弱化笔墨传统结构的逻辑功能与符号意义中的单一性，而诉诸笔墨的多义性、表现的丰富性与美感的普遍性，使他的灵性与智慧得到充分的发挥。在黑、白、灰及点、线、面构成中，在继承多种皴法的基础上他创造出了一种新颖的蝌蚪皴法。在运用蝌蚪皴新法的基础上，他重视心性、情感的表达，追求着宁静、淡泊、清逸的审美理想。他的大多数山水画都以精细的构图、疏朗的笔墨以及自创的蝌蚪皴法传达着所要表现的意蕴，使其画面更加生动更加赏心悦目，让人的目光在接触到作品的瞬间，立刻就会被深深吸引和打动。

　　显然，蝌蚪皴法的应用、笔与墨的超越、局部与整体相统一，具象与抽象的符号置换、线与面的构成、物质到精神的升华，都显示了何正明水墨山水画的现代性品貌。他建立起自己宏观的整合方式，笔墨语言从传统的疏淡飘逸、逸笔草草中抽离出形态美，展示出极具个性化的艺术旨趣与审美追求，这种坦荡深沉、大气磅礴的艺术品味与艺术特色令人折服。读他的画，如同品茗，只需静静地品味那清新与美妙，感受那份宁静、含蓄与清幽，那种别样的“恬淡”与“飘逸”便会悄然抵达我们情感的最深处，轻轻地抚慰着我们的心灵。

　　数十年来，何正明对山水画艺术创新孜孜以求，对人生百折不挠，为其艺术人生奠定了深厚的底蕴。他的路还很长，而他的视野更高远，在这日新月异的年代里，相信他一定会以更高更大的艺术境界，创造出一个五彩缤纷的现代水墨山水画世界。